Aníbal Velásquez:

Observatorio discográfico de música del Caribe colombiano. Informe No.2.
Grupo Cultura Musical Caribe Colombiano

Por: Ángel Massiris Cabeza

Aníbal Velásquez Hurtado, nació el 3 de junio de 1936 en Barranquilla. Siendo aún muy joven, creó Los Vallenatos del Magdalena con los hermanos Carlos y Roberto Román con quienes grabó sus primeros trabajos en el año 1952 en el sello de Discos Atlantic. En 1955 tras el fallecimiento de Roberto Román el grupo se desintegró y Aníbal con sus hermanos Juan y José Velásquez conformaron la agrupación de Aníbal Velásquez y su conjunto acompañados por Jaime López con la guacharaca. Su destreza y rapidez en el manejo del acordeón le ha valido numerosos apodos como los de “sensación Velásquez”, “El bárbaro del acordeón”, "El mago del acordeón" entre otros. 

Además de sus habilidades con el acordeón, Aníbal ha sido un excelente cantante y compositor, facetas que lo convierten en un artista polifacético. Se trasladó a Venezuela donde residió por 18 años, lapso durante el cual desarrolló una intensa actividad musical. “La guaracha” fue un ritmo que Aníbal impuso en su estilo, con el que la música vallenata se trasformó de música para escuchar en música para bailar. Fausto Villarreal define las canciones de Aníbal Velásquez como irradiantes de una alegría irresistible, contagiosa frente a la cual cualquier tristeza o dolor desaparece (Villarreal, 2012: 132). 

Aníbal Velásquez ha sido, sin duda, el intérprete y compositor más audaz de toda la historia de la música vallenata del Caribe colombiano. Sin ningún desparpajo adaptó al vallenato casi todos los ritmos caribeños existentes en las décadas de los años cincuenta a setenta del siglo XX. Alfredo Gutiérrez lo definió como el gran revolucionario de la música de acordeón de este país, exploró y tocó todo lo que sonaba en la época, impuso su propia marca e hizo genialidades con el acordeón (Villarreal, 2012: 120). Para Fausto Villarreal, Aníbal Velásquez incorporó en la música vallenata “toda suerte de ritmos locales, regionales, nacionales e internacionales, en un estilo propio que se inventó y denominó guaracha”, con la cual dio una nueva visión rítmica y melódica al acordeón (Villarreal, 2012:121). 

Aníbal Velásquez no solo fue único en su estilo de interpretación de lo que hoy llamamos la música vallenata del Caribe colombiano sino también único al momento de definir el sello discográfico con el cual grabar sus canciones grabando con unas cien casas discográficas distintas lo que le ha valido el remoquete de “todosello”. Se negó a tener exclusividad con alguna de dichas casa y sus canciones las grababa una y otra vez con algunas variaciones rítmicas con distintos sellos. 

En una recopilación de la obra discográfica de este genio del acordeón realizada por un grupo de foristas del sitio web “El rincón de sombrerovueltiao”, alojado en la dirección www.culturavallenat.net se ha logrado identificar más 1500 canciones en su gran mayoría de su propia autoría y/o de su hermano José interpretadas en cerca de cien ritmos diferentes y grabadas en también cerca de cien casas discográficas distintas, aspectos que se analizan más adelante. Tales cifras dan una idea de la magnitud del aporte realizado por este genio a la cultura musical del Caribe colombiano y de la complejidad de su discografía, cuya recopilación y organización ha sido un desafío monumental para los foristas de los distintos foros vallenatos que existen en internet. 

El grupo “Rincón de sombrerovueltiao” (www.culturavellenat.net) asumió este desafío con el liderazgo de Jesús Torres y después de varios años de trabajo, ha logrado desentrañar en alguna medida la complejidad de la discografía de Aníbal Velásquez, con muchas dificultades, especialmente por la ausencia de algunos atributos clave en los discos como el año de grabación o por la poca legibilidad de las carátulas disponibles, lo que impide ver con claridad el serial del disco, el cual había que definir de alguna manera para darle mayor relevancia a los datos o para lograr una aproximación al año de su grabación. La existencia de signos de interrogación en las tablas mencionadas indica datos irresolutos aún. Podría decirse que falta mucho por trabajar aún en la organización y sistematización de esta discografía y por precisar muchos datos aún imprecisos por la alta complejidad de la misma, pero en general se considera que tiene un nivel de confianza de aproximadamente el 90%. 

Las canciones y álbumes de Aníbal Velásquez 

Son 1.559 las canciones que el grupo en referencia ha logrado identificar en la producción discográfica de Aníbal Velásquez. No obstante muchas de ellas son una misma canción grabada varias veces para sellos diferentes con alguna variación melódica. un ejemplo de ello es el paseo “Hace tiempo” de la cual se han detectado siete versiones grabadas para distintos sello tales como Eva, Sonolux, Fonodisco y Fuentes. Otras canciones como “El turco perro”, “Guaracha en España”, “La brujita”, “Mambo loco” y “Por tu culpa” presentan al menos cinco versiones en tanto que unas 30 canciones presentan entre 3 y 4 versiones. 

Las canciones de Aníbal Velásquez se caracterizan por ritmo rápido y festivo. Difícilmente se pueden escuchar canciones como “Alicia la flaca”, “El profesor zorro”, “El perro de Juana”, “El turco perro”, “La brujita”, “Las delgaditas”, “El desfile” o mi llanerita, entre otras, sin que la persona mueva algún lugar de su cuerpo. Son canciones para el baile y la alegría. En la Tabla 1 se muestran 50 de las canciones más reconocidas por el pueblo Caribe de Colombia. 

Tabla 1. 50 éxitos de Aníbal Velásquez

Otra de los elementos detectados en la compleja discografía de Aníbal Velásquez es la grabación de canciones y de álbumes con el mismo contenido pero con nombres distintos. Era usual que un LP (Disco de larga duración o Long Play) se publicara por un sello discográfico con un nombre y luego apareciera con otro nombre o con el mismo pero con cambios en las imágenes de las carátulas en otra casa discográfica de México, Venezuela o Estados Unidos como se puede observar al comparar el contenido de los álbumes identificados en las Tablas 2 y 4. Igual ocurría con algunas canciones. También es común encontrar varias veces la misma canción de un LP original sin variaciones, en LP variados o de canciones de varios artistas del mismo género musical o de distintos géneros, como se puede observar al comparar los contenidos de los álbumes identificados en las tablas 2 y 3. En la Tabla 2 se muestran los discos originales grabados organizados por años con los datos del álbum y la casa discográfica. En la Tabla 3 se muestran los álbumes variados en los que se incluyen canciones de Aníbal Velásquez y en la Tabla 4 se muestran álbumes originales grabados en Colombia también editados en otros países indicando el nombre del álbum, año y la empresa productora del disco. 

Tabla 2. Álbumes de Aníbal Velásquez. 

 

Fuente: grupo culturavallenata.net

 Tabla 3. Álbumes variados en los que aparecen canciones de Aníbal Velásquez

Fuente: grupo culturavallenata.net

  Tabla 4. Ediciones de álbumes de Aníbal Velásquez grabadas en el extranjero

Fuente: grupo culturavallenata.net

Diversidad rítmica y de sellos en la discografía de Aníbal Velásquez 

El ritmo es otro de los atributos analizados en la obra discográfica de Aníbal Velásquez, cuyos resultados pone de relieve la gran capacidad de este genio para adaptar a su estilo de interpretación musical todo tipo de género desde canciones religiosas como “Dominique”, hasta bolero, ranchera, vals, balada, mambo, guaracha cubana, son cubano, danzón, Boogaloo, guaguancó, Guajira, merengue dominicano, flamenco, samba y todos los géneros y ritmos de todas regiones colombianas. En una muestra de 850 canciones de su vasta discografía se pudieron observar 96 ritmos diferentes incluyendo familias rítmicas (ver Tabla 5). Se destacan la guaracha que fue el principal, el paseo, el paseaito, el bolero, el merengue, la cumbia, el pasebol, el porro y la charanga. 

Finalmente, se han identificado 123 sellos discográficos en los que ha grabado sus canciones Aníbal Velásquez (Tabla 6). Dado que muy poco actuó como artista exclusivo de sello alguno, se daba el lujo de grabar con cuanto sello se le apareciera lo que llevó a cierta redundancia en su discografía como se advirtió antes. Una misma canción era grabada varias veces sin cambio o con pequeñas variaciones rítmicas, con el mismo nombre o cambiando el nombre. Igualmente un mismo álbum era grabado con otro nombre o con el mismo nombre en otro sello nacional o extranjero. Muchas veces se trataba de sellos que apenas iniciaban, los cuales buscaban al intérprete de moda para impactar y hacerse visible. En ocasiones solo grababa uno o dos discos con dicho sello. 

Agrupaciones musicales 

Fueron varias las agrupaciones musicales con las que cantó Aníbal Velásquez, algunas creadas por él mismo con fines comerciales y en otros casos como invitado a grabaciones de otros conjuntos. Se mencionan Los vallenatos del Magdalena de Carlos y Roberto Román en donde dio sus primeros pasos como intérprete del acordeón; Los curramberos de Guayabal con la que cantó algunas canciones, Conjunto aires del Magdalena; Los alegres vallenatos, Conjunto los caribeños; Conjunto La Espiga de Tito Romero; Arnedo y su conjunto;  Los ases del ritmo; Los tiburones; Aníbal Velásquez y su charanga; Aníbal Velásquez y su combo moderno; Aníbal Velásquez y su orquesta; Aníbal Velásquez y su ritmo; Aníbal Velásquez y su sonora; Los hermanos Velásquez, Orquesta Aníbal Velásquez y Aníbal Velásquez y Rosendo Martínez, entre otras. 

Fuente de datos

La fuente principal de los datos para elaborar las tablas anteriores la constituyeron las 274 carátulas o portadas de discos de Aníbal Velásquez, José Velásquez y agrupaciones asociadas a estos artistas que se muestran a continuación:

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Referencias bibliográficas

Villarreal Pérez, Fausto (2012), Aníbal Velásquez. El mago del acordeón, Editorial la Iguana Ciega.

Publicado hace 10th March por Angel Massiris Cabeza